滨口龙介引领日本电影重返奥斯卡舞台，开启第三黄金期？今年的奥斯卡奖项，让我们不忘那场历史性的《健听女孩》和威尔·史密斯震撼全球的“那一巴掌”。然而，对于日本电影界来说，那份本土影片重返奥斯卡舞台的消息更是令人振奋。 日本电影再次登顶奥斯卡，继去年在戛纳赢得最佳编剧奖后，导演滨口龙介最新作《驾驶我的车》凭借其独特风格，在第94届奥斯卡授予了最佳国际影片奖。这部作品不仅是自《入殓师》之后日本电影时隔13年再获此殊荣，同时，该片4项提名也创造了新的纪录。 《驾驶我的车》，改编自村上春树短篇小说，以长达近三个小时的故事长度，将滨口龙介最擅长的大段对白与戏剧元素巧妙地融合成一次深刻而充满诗意的人性探索之旅。截至目前，该片在豆瓣平台评分保持7.9高位。 奥斯卡大奖公布后，日本电影界迅速回应积极。在接受雅虎日本采访时，北野武导演表示，“之前一直以西方为中心的电影奖项，现在开始认可亚洲作品，这让我非常高兴。”而评论家莲实重彦则对此给予高度评价，他告诉日本经济新闻：“日本电影已经进入第三个黄金期。” 事实上，《驾驶我的车》并非滨口龙介首次亮相国际舞台。这位1978年出生的新一代导演早已在2018年的戛纳国际电影节主竞赛中展示才华，而他带来的新作又一次获得了国际主要影展青睐。 当然，更让人关注的是被视为佳境中的“冲奥”成功，以及所谓的第三黄金期问题。在现代社会，虽然近代日本映画业已衰落，但距离前两次黄金发展期已经过去相当长时间。 日本第一黄金时代可以追溯到20世纪三四年代，那时候中国还处于萌芽阶段，而日本却迎来了默片、有声交汇时代的第一个映画黃金发展期。在好莱坞影响下，大批制品厂成立，如松竹、日活等公司转型，并涌现出五所平之助、岛津保次郎等多位代表性导演人物。而这些人很多都持续活跃到了战后时期。

第二个黄金时代从1950年正式启动，是一种特殊战后的恢复阶段。当时东宝、大映、松竹和日活这几个头部制品厂重新回到主流舞台，并通过建立工业化生产机制促进产能提升。此期间除了传统作者電影外，也出现了一批娱乐電影，比如至今仍在全球享誉世界的大名著哥斯拉诞生于这个期间。

第二个黄金也是步入國際影坛的一个契机，从1951年的威尼斯节黑泽明《罗生门》的胜利开始，此后沟口健二、《西鹤一代女》；杉山公平、《源氏物语》；衣笠贞之助、《地狱门》，先後獲獎，這些都是國際各大電影節關注焦點。

不过，就像所有事物一样，无论如何盛行，最终都会走向衰退。而对于当下的形态可能稍有了解者便能轻易总结出来：IP改编动画还有知名演员参与的小成本制作。一系列限制包括有限资金投入和低迷市场环境一直是阻碍其复苏的一大障碍，即使是由小型独立资金制作完成的事务项目也不例外。

然而，当这样的作品获得国际认可之后，这种状况被打破。在莲实看来，“这就是典型标志——‘作家横跨两代’”，这是他称现在为第三黄金原因之一。他认为这种情况表明现在正发生着一些变化，不同年代的人类共同努力，使得他们能够一起取得成就。他指出了黑泽清以《间谍之妻》获威尼士拿到最佳导演，以及河濑直美以自己的作品获选参加柏林 festival作为证据，有这样的事迹正在发生，而且它们正在改变整个行业的情况，一边有老辈人群（如黑泽明），另一边有新血液（如滨口）同时崭露头角，这是一个很大的变化，因为它证明了这一点：即使是在独立制作成为主流的情况下，它们还是能够做出巨大的影响力。

因此，我们看到一个趋势——亚洲艺术映画再度崛起——它似乎是一个全新的创造力爆发。但真正的问题是否足够多样化或开放，还需要观察。不过，在某种程度上，我们可以说至少有一方面显示了变革：无论是在韩国还是其他国家，都有一股新的力量涌现出来，他们正在挑战传统规则，用更加具有国际视野的手法来构建故事，这让他们变得更加适应海外市场，也让它们更加吸引那些寻找不同类型内容的人们。如果这些趋势继续下去，它们将会推动整个地区文化产业产生更多创新和增长。如果中国也能加入其中，那么将会是一场真正意义上的亚洲艺术运动，它将彻底改变我们的想象力以及文化产业结构。