在美国市场化最为完善的动漫领域，漫威、DC、IMAGE和Black Horse占据了领先地位。尽管“IP”一词在美国并不像中国那样频繁使用，但近期这四家公司高管的访谈中提到了许多有趣的观点。

漫威拥有众多未被挖掘的超级英雄IP资源。不同媒介间相互作用是其成功策略之一。在2014年和2015年，超级英雄电影席卷全球，而复仇者联盟系列则回顾了数十年的漫画角色和剧情。然而，漫威并未忽视其他形式，如漫画、动画和电视剧。他们仍然出版着如无限手套、大战、小丑杀手等没有被电影化的作品，并且创作衍生系列与角色，如鹰眼、神奇女士等。

漫画成为了提供电影素材库同时也是试验田。巴克利（Dan Buckley）表示，他们进行用户调研的一个方法是印刷出版，因为读者购买的是他们想买的书籍。此外，漫画也帮助获得奖项并增加荣誉。

虽然漫威不会强求漫画与电影宇宙保持连续性，但电影对漫画设定产生影响。当X战警系列在70至90年代时，其X教授形象随着画家的风格而变化，而之后经过改编后的电影确定了大众认知。

不同的媒介之间存在互相影响，不同作者也会受到影响并吸取创意。在交流过程中，有些酷炫设定会改变漫画内容，比如雷神托尔从科幻转变为北欧神话风格，再次回到科幻，然后又因为《神盾局》电视剧而有所调整。

除了自创IP，漫威还通过改编作品如斯蒂芬·金《黑暗塔》、《星球大战》、《终结者》等来接触到更多别家的协同联动做法。

尽管DC超级英雄阵容知名度略逊于漫威宇宙，但它依旧有独特之处。在渠道关系方面，与零售商们更“友好”，优化供销体系，让店铺能够面向粉丝合理库存。而对于重口味作品，如Vertigo品牌下的《睡魔》、《V字仇杀队》，采用作者持有模式以吸引才华横溢的人才。此外，DC宣布了一项作者补偿计划，以提高积极性。

IMAGE和Black Horse主要实行作者持有版权模式。这两家由不满利润分配状况的一群作者及书商联合创建，以此逃离绝大部分利润由出版商掌握的情况。它们旗下包含了许多工作室，如 IMAGE发布过《行尸走肉》、《再生侠》的经典作品，而黑马则发行过《地狱男爵》、《罪恶之城》，以及代理日韩欧洲多种类型的漫画内容。

托德（Todd McFarlane），作为一个双重身份的人——既是著名创作者又是一位管理者，他利用Facebook进行交流，同时租用了一间无电话网络窗户的小房间专注于写作。他正在制作一部动画版本的真人片，这将是他1997年的真人片继承者的续集。他认为他的新作《救世主》（Savior）就像是电视节目起初无人关注逐渐得到关注后才变得受欢迎一样，这个过程充满了各种声音质疑，最终可能成为某种新颖体验。

迈克（Mike Richardson）的解读指出黑马希望开拓超级英雄以外市场，以及构建一种新的美学，为读者提供全新故事和画风上色。他认为要给读者带来全新的感觉，因此不仅包括超级英雄，也涉及非传统主题或题材，即便如此，他们还是有一些关于权力的游戏玩具产品线。此外，还有一些影视制作部门以及玩具部门处理这些项目，其中玩具部门代理权力的游戏相关商品。