在美国,漫威、DC、IMAGE与黑马漫画占据了动漫市场的主导地位。尽管“IP”一词在美国并不像在中国那样频繁使用,但这些公司的高管们都提到了关于如何推广和利用IP的一些有趣观点。在最近的一些访谈中,他们讨论了如何通过不同的媒介相互作用来扩大IP的影响力。
漫威拥有众多未被电影化的作品,如《无限手套》、《冬兵》、《死侍》等,这为他们提供了丰富的素材库。此外,漫画也成为了测试新内容和故事线路的试验田。漫威出版人巴克利表示,他们最好的用户调研方式是通过印刷出版,因为读者购买书籍即可反映出他们对什么样的内容感兴趣。
虽然漫画和电影之间不必保持连续性,但电影往往会对漫画产生影响。例如,《X战警》的X教授最初是一个戴着头盔、带着心灵探测器的人物形象,这种形象随后被电影中的造型所定义。
不同媒介间存在互相影响,而作者们也会受到这种影响,并吸收其他创作者的创意。漫威画家和编剧可以独立讲述自己的故事,但电影中的某些设定可能会改变漫画中的设定,比如雷神托尔从科幻风格转变为北欧神话风格。
除了自创IP,漫威还发行了一些改编版漫画,如《星球大战》系列。这类工作帮助漫威了解到其他公司如何协同联动并进行IP管理与营销。
DC Comics虽然面临着与华纳媒体集团的大腿抱依以及蝙蝠侠系列电影及电视剧等竞争压力,但它仍然有其独特之处。在渠道方面,DC与零售商合作,以优化供给链,让零售店能够更好地满足粉丝需求。此外,DC还有一个专注于成人读者市场的子品牌Vertigo,它发布了一系列血腥、惊悚或裸露元素较强的地图作品。
另外,DC还实施了一项针对作者收入分享计划,以吸引更多才华横溢的人才加入。这个计划包括根据出版物收入而非固定价格确定作者收益,从而提高作者积极性参与制作内容。
最后,我们提到了IMAGE和Black Horse两家公司,它们都是由一群不满利润分配情况下脱离主要出版社(如Marvel 和 DC)的作家和书商联合成立。这两家公司实行的是版权归属原作人的模式,因此它们发布过《行尸走肉》、《再生侠》等著名作品,并且以此来构建新的美学,为超级英雄以外市场开辟道路。而迈克(Mike Richardson),黑马漫画CEO则认为,要给读者提供全新的视觉体验,并且要打破传统美学界限。他还指出黑马旗下的影视制作部门和玩具部门,也是在拓展其跨媒体业务范围的一个重要部分。